Embelezzia

El LVMH edita un precioso libro que es una recopilación de once historias sobre el baúl

Almudena Pérez-Mínguez — Thu, 23 May 2013 08:00:40 GMT

Hace dos meses veía la luz una joyita literaria. Un proyecto, en forma de libro, imaginado por los responsables del grupo LVMH y publicado por la Editorial Gallimard. Con la idea de añadir un poquito de alma a cada uno de sus productos y colecciones, LVMH ha pedido a 11 grandes escritores contemporáneos que pusiesen a prueba su imaginación en torno a un mismo leit motiv: el baúl.

Todos tuvieron acceso a los recortes de prensa que Gaston Louis Vuitton fue recortando y coleccionando a lo largo de toda su vida. Lo curioso es que todos estaban basados o tenían un mismo denominador común: el baúl, su principal obsesión.

Una apuesta que ha dado un magnífico resultado pues cada uno de los autores, en vez de hacer una publicidad exagerada sobre la marca, ha conseguido redactar una maravillosa historia, manteniendo sus propios estilos y personalidades, sin restar por ello protagonismo al baúl.

Así pues,“La Malle” (traducido también al inglés con el título “The Trunk”) reune las aportaciones de Éliette Abécassis, Fabienne Berthaud, Marie Darrieussecq, Virginie Despentes, Nicolas d’Estienne d’Orves, Patrick Eudeline, David Foenkinos, Philippe Jaenada, Yann Moix, Véronique Ovaldé y Bruno de Stabenrath.

Una bonita sorpresa que merece ser subrayada. Lo mejor de todo es que aunque provenga del LVMH, no resulta prohibitiva. Desde Embelezzia felicitamos a los responsables de este proyectos por este tipo de iniciativas.

Más información | Edit. Gallimard
Más información | LVMH
En Embelezzia | LVMH anuncia la segunda edición de sus “Journées Particulières”

Woguers in the city, los bloggers de lujo se reúnen Próximo destino: Madrid

Maria SJB — Thu, 23 May 2013 06:00:42 GMT

Hace pocos meses se celebraba en el Hotel Alfonso XII de Sevilla, por primera vez la I Edición de WOGUERS, el encuentro de bloggers de lujo y moda en un interesantísimo simposio con entrevistas, conferencias, mesas redondas y mucha ilusión,al que desgraciadamente no pude acudir, ya que además de Blogger, soy madre, y eso tiene algún que otro inconveniente a a hora de viajar.

Pero ¿qué es WOGUERS? ¿Quien va? ¿Qué puede aportarnos? ¿Quienes son los conferenciantes? ¿De qué se habla en las mesas redondas? Todo esto vamos a verlo de la mano de una de sus organizadoras, Cayetana Vela, ya que el siguiente destino de WOGUERS es el Hotel Palace de la capital del Reino. Y esta edición no me la pierdo, el 19 de junio en Madrid.

Se trata de un movimiento internacional, una exclusiva red mundial WOGUERS IN THE CITY, geo-fashionet, que va a pasar por ciudades de todo el mundo, como Los Ángeles, Rio de Janeiro, Barcelona, París, Londres…

A finales de 2011 había aproximadamente 181 millones de blogs en todo el mundo (¡ahí es nada!). De entre todos ellos, los relacionados con lujo, moda y belleza son los que más repercusión han alcanzado. España está “entre el top ocho del mundo y el top cinco de Europa”. Puntos de vista diferentes que dan un aire nuevo al sector, revitalizándolo.

Las empresas se han dado cuenta de su poder de prescripción y cada vez más utilizan a los blogueros como canales de comunicación. Según el último estudio de Blopies, casi la totalidad de los anunciantes considera hoy en día que los blogs son efectivos (96,8%). Carmen Lomana, Estefanía García, Estefanía Gilabert, Josie, José Airam, Fede Rodríguez, Jorge Redondo, Charlie Masdeu, la propia Cayetana Vela, Mayte de la Iglesia, Mónica de Tomás, Vega Royo, Paula Echeverría, Mar Flores, Maria José Besora, Silvia Lady Addict, María León, Natxo Sobrado y un larguísimo etcétera se han convertido en referentes nacionales de moda, lujo y street style.

Tras el espectacular éxito de la I edición en Sevilla, casi no puedo esperar hasta el mes de junio. Estoy deseando pasar el día compartiendo experiencias y formación por la mañana y una tarde de conferencias y mesas redondas con las bloggers más relevantes, actividades diversas como un concurso de street-blogging, y una fiesta posterior WOGUERS por la noche.

Yo ya estoy inscrita, así que quien se anime, nos vemos en el próximo WOGUERS IN THE CITY, en el Hotel Palace de Madrid.

Más información | WOGUERS
En Embelezzia |Los bloggers de moda se convierten en protagonistas de MBFW Madrid

La “Oriental Collection” de YSL inspirada en el mundo oriental y en sus misterios

Almudena Pérez-Mínguez — Wed, 22 May 2013 16:35:01 GMT

Yves Saint Laurent acaba de lanzar su nueva línea de fragancias a la que ha llamado “Oriental Collection”, un trío de perfumes que responden a los sugestivos nombres de Noble Leather, Supreme Bouquet y Majestic Rose. Nombres tan altisonantes como los bouquets elaborados y refinadísimos que los componen, inspirados en el mundo oriental y en sus misterios.

De todos es sabido que el maestro Saint-Laurent extrajo muchas veces su inspiración de los esplendores de los países del Este, para dar vida a excepcionales colecciones. En honor a su creador y a su pasión interminable por estos lugares, la “Oriental Collection” celebra el refinamiento de una tierra de riqueza infinita.

Majestic Rose de Yves Saint Laurent es una fragancia femenina perteneciente a la familia olfativa Oriental Floral. La fragrancia contiene azafrán, rosa, frambuesa, madera de oud y madera de gaiac.

En cambio, Noble Leather es una fragancia de la familia olfativa cuero para hombres y mujeres. La fragrancia contiene ámbar, vainilla, pachulí, cuero y frutos secos.

Finalmente, el Supreme Bouquet es una fragancia femenina, también perteneciente a familia olfativa Oriental Floral cuya nota de salida está formada por notas afrutadas; sus notas de corazón son nardos, jazmín y ylang-ylang; y las notas de fondo son ámbar, almizcle y pachulí.

El frasco toma prestado su diseño de aquellos otros pertenecientes a la colección “Checkerboard” que la maison YSL volvió a lanzar en el 2011, sólo que en el restyling de la “Oriental Collection” se ha pegado una etiqueta con el nombre y el monograma de la firma.

Más información | Yves Saint Laurent
En Embelezzia | La Vernithèque de YSL o cómo convertir una laca de uñas fetichista en un accesorio indispensable

Tiffany reinterpreta las joyas de una "Preppy Girl" durante los Locos Años 20

Almudena Pérez-Mínguez — Wed, 22 May 2013 11:59:02 GMT

Siguiendo la estela dejada por el éxito alcanzado con El Gran Gatsby, Tiffany & Co, en colaboración con la diseñadora Catherine Martin, lanza una segunda colección inspirada en los Años 20. La línea recupera los diseños custodiados en los archivos de la casa, y toma el nombre prestado del famosísimo Ziegfeld Theatre de Nueva York, inaugurado en el año 1927, un maravilloso ejemplo de arquitectura Art Déco.

Las joyas, a imagen de las que aparecen en la película, se adornan con ristras de perlas larguísimas y ónix, y pendientes inspirados en las margaritas aunque, he de decir que, todo parecido con los originales que se ven en la última película de Luhrmann es pura coincidencia. ¿Cómo lo expresaría yo? ¡Es lo mismo, pero no es igual

El larguísimo collar de perlas rematado con una borla, también de perlas, que Daisy recibió de su prometido, Tom Buchaman, como regalo de pedida ya dió mucho que hablar en la época, pues a su magnificencia había que sumar su precio. Creo recordar que en la película mencionaron que costaba la friolera de 300.000 dólares de entonces.

El collar de la colección Ziegfeld, aun siendo espectacular (¡para mi lo quisiera yo!), se queda pálido si lo comparamos con el de la película. Lo que está claro es que, para ser trendy en aquellos locos Años 20, todas las niñas bien tenían que tener uno de esos interminables collares.

Como os decía al principio, el broche desmontable de la diadema Saboya que se puso Daisy para acudir a una de las multitudinarias fiestas que celebraba Jay Gatsby en su maravillosa casa de Long Island ha sido diseñado por Catherine Martin para Tiffany.

También los accesorios de hombre logran acercarse a la imagen que se nos quedó grabada en la retina ante la visión del sello que lucía Jay Gatsby. Incluso los gemelos de la colección Ziegfeld llevan grabadas las iniciales “JG”. Pero el sello de plata y ónix de la nueva colección, definitivamente recuerda más a un anillo cardenalicio, que al que lucía Leonardo Di Caprio en la última película de Luhrmann.

Entre Art Déco, modernidad y frescura, la nueva colección Ziegfeld de Tiffany & Co – constituida sobre plata maciza, perlas cultivadas y ónix negro -, es como un flash back o mejor dicho, como inmersión en la época jazzy, para reinterpretar con delicadeza, dibujos florales y un romanticismo sutil el espíritu de los locos Años 20. Una colección que se ajusta perfectamente a la tendencia retro del momento.

Más información | Tiffany & Co
En Embelezzia | El Gran Gatsby

Grana y oro, Lorenzo Caprile y la Sastrería Fermín nos visten de luces

Maria SJB — Wed, 22 May 2013 07:00:39 GMT

Que el tradicional traje de luces de los toreros fascina a los maestros de la Alta Costura, no es ningún secreto. John Galliano, Jean Paul Gaultier, Pierre Balmain, Moschino, y un largo etcétera de grandes diseñadores se han rendido ante los encantos de esta prenda, tan habitual para los españoles, como excepcional para los ajenos al mundo taurino.

Consciente de la admiración que el mundo siente por estos artesanales trajes, la productora Svblimia, con Alberto Martín como director, ha realizado un cortometraje, “El sastre de la luz”, que pudo visualizarse anoche, tras la corrida y antes de una mesa redonda, que contó con la presencia de Lorenzo Caprile y Antonio López Fuentes, en el Espacio Arte y Cultura del Arte Taurino.

Con la sala de exposiciones llena hasta la bandera, si me permitís el término taurino, el modisto Lorenzo Caprile, que en infinidad de ocasiones ha vestido a las celebs más celebs de nuestro país con notas y detalles goyescos, en la mente todos está el recuerdo de nuestra Infanta más castiza, Doña Elena, en la boda real de Dinamarca, dio una clase magistral sobre la diferencia entre un traje de luces y uno goyesco. Una anécdota curiosa sobre la lidia y los grandes modistos es que el gran maestro Cristobal Balenciaga, a pesar de su fascinación por los trajes de luces sólo vio una corrida en su vida.

Antonio López Fuentes, sastre de toreros hizo una evolución del traje de luces, explicando las dificultades de realizar dicha prenda, casi una coraza y nombrando detalles curiosos, como que Luis Miguel Dominguín, con su gracia habitual (que como todos sabemos ha heredado su nieto Olfo a quien tuvimos la suerte de entrevistar), iba quitando bordados a su traje para que fuera pesando menos, según envejecía, ya que no podía torear con tanto peso, o que antiguamente, los toreros no llevaban corbatín, sino la pañoleta de su amada, llevando sus colores en la plaza…

Y con esta idea tan romántica del arte de la lidia y su historia me quedo, hasta la próxima presentación del Espacio Arte y Cultura del Arte Taurino.

Más información | Espacio Arte y Cultura de Arte Taurino
En Embelezzia | La Zona VIP del Espacio Arte y Cultura de Arte Taurino inaugurado por Nicolás Vallejo Nájera

Sellos Jane Austen para celebrar el 200 aniversario de su novela "Orgullo y Prejuicio"

Almudena Pérez-Mínguez — Wed, 22 May 2013 04:18:39 GMT

Con motivo de la conmemoración de los dos siglos transcurridos desde la publicación de la novela “Orgullo y Prejuicio” escrita por la escritora inglesa Jane Austen, la Royal Mail ha editado una serie compuesta por seis sellos que reproducen escenas de las novelas más famosas de esta autora, dibujadas por la ilustradora Angela Barrett.

Jane Austen, que al principio utilizaba un pseudónimo para firmar sus obras, escribió títulos tan memorables como “Sentido y Sensibilidad”, “Enma” o “Mansfield Park”. En todos ellos supo transmitir por medio de un lenguaje formal la Inglaterra rural y clasicista de finales del siglo XVIII y principios del XIX.

“Las novelas de Austen contribuyeron de forma incalculable a la cultura británica en los dos últimos siglos”, afirmó un portavoz de correos (Royal Mail), según medios locales. “Orgullo y prejuicio” se publicó por primera vez el 28 de enero de 1813. Los sellos se pueden comprar por Internet.

Más información | Royal Mail
En Embelezzia | La moda inglesa en diez sellos de colección
En Embelezzia | Un corazón de inspiración naïf elegido para ser reinterpretado en una colección de sellos

La VIP Box 2013 de Swarovski brilla en la alfombra roja

Almudena Pérez-Mínguez — Tue, 21 May 2013 18:06:08 GMT

Después de haber complementado a algunas de las celebs más famosas del mundo como Penélope Cruz, Sharon Stone, Eva Longoria o Catherine Deneuve, por citar sólo a algunas, Swarovski ha querido explorar a fondo su colección Nirvana.

Creativo, sensual y extremadamente femenino, el anillo Nirvana ha sido foco de atención desde su lanzamiento hace dieciocho años. Tanto es así que ha inspirado una gama entera de joyas que incluye collares, pendientes, pulseras y brazaletes, declinados en diferentes colores que van desde el violeta al verde esmeralda, y desde el color antracita al cristal conocido como Cry.

Para esta edición del Festival de Cannes, la firma ha presentado su VIP Box 2013. Fabricada en una edición limitada de sólo 93 unidades, número simbólico que coincide con el mismo número de facetas que tiene el anillo Nirvana. Este set se presenta en un precioso cofre de color azul que brilla con las iniciales de su afortunada destinataria realizadas en cristal.

Reservada para las estrellas más famosas, este cofre contiene un anillo Nirvana, un colgante con la versión en miniatura de este anillo que cuelga de una cadena, la pochette Nirvana Star – que presenta dos lados opuestos diferentes entre si: la parte frontal realizada en piel negra, mientras que la parte posterior, mucho más audaz, está hecha con galuchat en raso negro grabada con la técnica del Crystal Trasfer.

La pochette va decorada con 2.744 cristales, y se cierra por medio de un extraordinario cristal que recuerda el tallado del anillo Nirvana. Para terminar, las gafas de sol Nirvana Carrie, de estilo aviador, con cristales con talla baguette engarzados en su montura.

Con un total de 18 pochettes, la colección Red Carpet 2013 es una extensión de la “Star Collector 2013”, y para que pueda combinar con cualquier outfit, la Nirvana Star está disponible en varios colores.

Más información | Swarovski
En Embelezzia | Festival de Cannes 2013

La nueva colección de zapatos de L. K. Bennett

Almudena Pérez-Mínguez — Tue, 21 May 2013 14:00:41 GMT

El otro día tuvo lugar en Réplica la presentación para la prensa de la nueva colección de la prestigiosa firma de zapatos L.K.Bennett, una marca británica de lujo accesible, que mezcla con un toque moderno la feminidad, con el color y el estilo.

Su última colección de zapatos para el otoño-invierno 2013-2014 ofrece un zapatero muy completo para cualquier ocasión, a través de una gran diversidad de tejidos, una amplia gama de color y diferentes alturas de tacones.

El tacón medio, al que han llamado “Kitten Heel” se posiciona, este año, como un imprescindible, y se encuentra disponible en una gran variedad de colores desde un morado oscuro hasta un burdeos de lo más decadente.

La nueva temporada también da la bienvenida al microtacón “Kitty”, más bajo que su hermano mayor, se encuentra disponible en diferentes modelos, tanto para el día en cuero remachado como para la noche con un divertido acabado todo glitter.

Los adornos desempeñan un papel importante en esta colección. Declinados en todas sus formas, impacta el uso de remaches en botas de montar por encima de las rodillas, pero también en stilettos adornados con tiras de cuero nacarado con incrustaciones de cristal Swarovski.

Y, ¿qué decir de los bordados dorados sobre piel de pitón o el carey acharolado. El charol se ha hecho mayor, y con la madurez ha ido evolucionando. Como podréis ver, esta temporada ha experimentado un gran cambio. Lo notaréis si os fijáis en la impecable imagen del cuero plisado, o en esos otros modelos donde han sabido mezclar con maestría el cuero con el ante.

En cuanto al momento bolsos, comentar que la piel vuelta se presenta como la protagonista indiscutible de esta temporada. El modelo “Vanessa” de tamaño maxi, está decorado con kilómetros de cremalleras, lo que lo convertirá, sin lugar a dudas, en uno de los must have de este año. ¡Tiempo al tiempo!

Los maxibolsos y las fundas para i-Pad no se quedan cortas, pues se han fabricado con colores que han sido escogidos ex profeso para que iluminen y alegren nuestro armario este invierno.

La colección de bolsos de noche ha sabido dar un divertido giro gracias a una serie de microbolsos adornados con largas asas que permiten que se puedan llevar colgados del hombro o cruzados sobre el pecho – muy práctico, cuando se asiste a un evento, y se necesita tener las manos libres para saludar, consultar la lista de los invitados, o servir una copa. ¿Verdad, Adela?

La colección sigue creciendo. Los últimos recién nacidos son el nuevo “Leonie” – la versión más actualizada del inconfundible “Leola” -, disponible en color añil, con rayas rosas o con motivos Op Art.

También existe una versión actualizada del bolso de mano “Nina” en piel de becerro grabada con print de cocodrilo o en versión carey acharolado. La última incorporación a esta ya gran familia es un moderno bolso de mano de forma circular, de brillante color cereza que se puede agarrar mediante una fina asa dorada. ¡Sublime!

Más información | L. K. Bennett
En Embelezzia | Jimmy Choo…¡vuelven los conjuntos!

Las grandes firmas aprovechan las nuevas tecnologías para mostrar su lado más solidario

Maria SJB — Tue, 21 May 2013 12:00:39 GMT

El tema de la responsabilidad social y las empresas solidarias es más fuerte cada día que pasa. Si en España veíamos que la Fundación Integra cada año (desde hace 10) va dando cada vez más premios a grandes empresas españolas por su implicación en este tema, en el resto del mundo la colaboración también es ejemplar.

El mundo de la moda no podía ser una excepción. Hace pocos meses era Victoria Beckham (que siempre llevará la coletilla de “ex Spice girl“ británica, haga lo que haga), quien presentaba nueva página web con nuevas opciones de compra online y un espacio dedicado al contenido social solidario, ahora otra firma británica, Alexander McQueen, anunciaba al mundo su nueva página web.

Alexander McQueen y la difusión sello McQ se ampliará el envío a cerca de 100 países. Esto significa que la marca de moda londinense ahora llegará a Australia, nuevos países de Asia, los Emiratos Árabes Unidos, Rusia, Sur, Central y del Norte, así como otros mercados en Europa. Hasta ahora, la entrega estaba disponible en 30 países.

Y como con idiomas se llega a cualqiuier parte, se puede navegar por la página en francés, alemán, italiano y japonés. Los fans de la marca, incluyendo una nueva sección en la página de la firma, “Experience”, que ofrece fotos de archivo de pista y videos, imágenes lookbook y campañas publicitarias.

Las grandes firmas se suben al carro del futuro y las nuevas tecnologías, eso sí, mostrando su lado más solidario.

Más información | Victoria Beckham, Alexander McQueen
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Valsando en la Fundación Juan March

Maria SJB — Tue, 21 May 2013 10:00:41 GMT

Una lectora impenitente de Embelezzia me hace llegar un programa muy interesante sobre conciertos, entre los que destaca los que están previstos en la Fundación Juan March, el sábado 25 de mayo, en el que podremos escuchar piezas de los insignes Johan Sebastian Bach, Debussy, Franz Schubert, Johannes Brahms, Maurice Ravel, Gabriel Fauré, Benjamín Godard y Joachim Andersen.

Me ha gustado saberlo porque creo que no hay muchas salas de conciertos que opten por un género tan popular en el siglo XIX, como caído en el olvido en el XXI,como el vals (salvo en bodas realmente tradicionales, ya que últimamente he visto, desde novios haciendo danzas africanas hasta el foxtrot de los “locos 20” en honor al ya pesadísimo Gran Gatsby).

Los músicos que interpretarán el concierto para flauta y piano son; al piano Cameron Roberts, que estudió música y medicina en la Universidad de Melbourne y en la Academia Nacional de Australia. También hizo cursos en la Royal Academy of Music de Londres, el Conservatorio de Moscú y el Tanglewood Institute en Estados Unidos. Su actividad musical se desarrolla principalmente en España, Reino Unido y Australia.

Ha actuado también en Alemania, Bélgica, Holanda, Singapur y Colombia con directores como Lawrence Foster, John Hopkins o Dobbs Franks. Sus grabaciones incluyen las Variaciones Goldberg, Transcripciones Originales y Spanish Fire, entre otras. Este año grabará con Jacques Zoon. Entre 2009 y 2012 fue profesor en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Actualmente está redactando el libro La optimización de la técnica avanzada de piano mientras continúa su actividad concertística.

Su compañero a la flauta, Jacques Zoon, estudió en el Conservatorio Sweelinck de Ámsterdam con Koos Verheul y Harrie Starreveld, y en Canadá con Geoffrey Gilbert. Ha sido solista de las orquestas de Ámsterdam, La Haya, Concertgebouw, Sinfónica de Boston, Filarmónica de Berlín, y actualmente lo es de la del Festival de Lucerna y de la Mozart de Bolonia, ambas dirigidas por Claudio Abbado.

Ha tocado como solista con directores como Abbado, Ozawa, Haitink y Boulez. Nombrado Músico del Año por el Boston Globe en 1988 y Premio Especial del Jurado en el Premio Jean-Pierre Rampal de París, ha realizado numerosas grabaciones. Actualmente es profesor del Conservatorio de Ginebra y de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.

Un buen plan para un sábado de mayo: concierto de valses en la Fundación Juan March

Más información | Fundación Juan March
En Embelezzia | Conciertos

Para estar a la moda Gatsby, adornaos con las plumas de Chanel

Almudena Pérez-Mínguez — Tue, 21 May 2013 08:00:40 GMT

Gabrielle Chanel apareció por primera vez en la portada de una revista en el año 1910. Durante aquella ocasión tan especial lucía una diadema de coloridas plumas. Se la solía poner con frecuencia, sólo que en blanco y negro.

Karl Lagerfeld se ha inspirado en este detalle para diseñar la nueva colección de joyas de la maison, a la que ha bautizado, como no podía ser de otra manera, “Chanel Plumes”.

Se trata de una colección que es una perfecta continuación de la fashion movie “Once Upon a Time” que el diseñador ha grabado recientemente, y en donde los sombreros adornados con plumas que realizaba Gabrielle Chanel interpretan un papel protagonista.

Pero hoy, queremos centrarnos en estas otras plumas realizadas en oro blanco o amarillo, y engarzadas con toda una profusión de diamantes entre los que destacan hermosos solitarios.

La haute joiaillerie de la maison no escatima en lo relacionado con estas hermosas piedras preciosas, y las esparce a manos llenas en anillos, brazaletes, pendientes, collares o en la reinterpretación de aquella famosa y primera diadema de mademoiselle Coco. La pieza más pequeña de esta colección lleva 94 diamantes.

Si queréis ir a la moda Gatsby, ya sabéis, pedirle a vuestro Jay que os adorne con plumas.

Más información |Chanel Haute Joaillerie
En Embelezzia | La colección Chanel Joaillerie, ochenta años después

Concurso de Ideas ARCObloggers 2014. El Arte Contemporáneo en la Red

Maria SJB — Tue, 21 May 2013 06:00:39 GMT

ARCOmadrid convoca la I Edición del Concurso de Ideas ARCObloggers con el objetivo de buscar nuevos diseños, colaboradores y coordinación del blog de la Feria de Arte Contemporáneo más importante de nuestro país.

El concurso de ideas, con carácter abierto, contempla dos partes. Por un lado, el diseño y coordinación del blog www.arcobloggers.com, que estará en funcionamiento de octubre de 2013 hasta febrero de 2014, y que contribuirá a potenciar la visibilidad de la Feria a través de los creadores de opinión. Por otro, la organización de un encuentro de blogueros que tendrá lugar en ARCOmadrid los días destinados al público en general (21, 22 y 23 de febrero).

En la última edición, ARCOmadrid amplió su presencia en la red con nuevas plataformas como ARCObloggers, concebida y coordinada por Roberta Bosco y Stefano Caldana. Su repercusión fue notable, y su aportación como espacio de debate promovió el análisis y la discusión en la red, pero también en la Feria con la celebración de un foro en el que los ponentes y aficionados intercambiaron ideas.

Así que si estáis interesados entrad en la página de ARCOmadrid para leer las bases y participar. en el I Concurso de Ideas de ARCObloggers.

Más información | ARCOmadrid
En Embelezzia | ARCO

Frida Kahlo = Fashion Frida

Almudena Pérez-Mínguez — Mon, 20 May 2013 16:02:29 GMT

El otro día, navegando por Internet, leí un artículo publicado por Susana Martínez Vidal, ex directora de la edición española de la revista ELLE, sobre Frida Kahlo que me impactó por las cosas que en él se explicaban pero, sobre todo, por la emoción a borbotones y contagiosa con la cual había sido escrito.

Hace ahora diecisiete años, una mañana lluviosa del mes de julio, asistiendo a un desayuno que organizaba el arquitecto Manuel Parra en su casa de Coyoacán, me presentaron a Pedro Diego Alvarado, nieto de Diego Rivera. Es más, me enseñaron incluso un precioso retrato de la madre de Pedro, Ruth Rivera Marín, que colgaba de una de las paredes de aquella casa.

La lectura del post publicado por Susana Martínez Vidal ha conseguido que vuelva a revivir con fuerza aquella época. México es un país de fuertes contrastes, donde los olores, los colores y los sabores no dejan a nadie indiferente. Su embrujo telúrico te hechiza, y pasa a formar parte de ti, para los restos. ¡Así de simple!

En sus disquisiciones, Susana se preguntaba por qué el estilo de Frida Kahlo seguía provocando una atracción irrefrenable en todo el planeta – aunque en México esté considerado, como Almodóvar lo está en España, un tanto kitsch.

Las personas resilientes es lo que tienen, que saben “rebotar”, pues han desarrollado unas habilidades especiales que les ayudan a soportar el desastre y a sobreponerse ante el dolor emocional, para seguir respirando. ¡Lo que no nos mata nos hace más fuertes! ¡Qué se lo digan sino a Gabrielle Chanel, a María Callas o a María Félix!

Todas intentaron hacer de su controvertida identidad, lo que las diferenciara y las hiciera singulares. Todas fueron víctimas de su destino, pero no pasaron por este mundo de puntillas, sino que aprendieron a ir forjando su leyenda.

Os invito a leer el post y a ver el vídeo que Susana ha editado con las fotos que hizo durante su visita a la Casa Azul donde vivió Frida Kahlo con Diego Rivera, y que hoy es un museo.

Más información | Frida Kahlo = Fashion Frida
En Embelezzia | La “Fingerology” de Dito Von Tease

INSIDE, un nuevo concepto de teatro en el Hotel InterContinental de Madrid

Maria SJB — Mon, 20 May 2013 14:00:43 GMT

Hace algún tiempo que venimos viendo que los hoteles aspiran a recuperar un protagonismo que tenían antiguamente, cuando la gente iba a dejarse ver y a a ver a otros, en vez de sólo a pasar la noche. Si NH Hoteles confiaba su boutique itinerante al diseñador Juanjo Oliva, esta vez es el InterContinental de Madrid quien nos sorprende con este espectáculo.

Con motivo de su 60 aniversario, el céntrico hotel madrileño nos presenta INSIDE, un nuevo concepto teatral proyectado por la compañía neoyorquina PopUp Theatrics (Ana Margineanu y Tamilla Woodard) y desarrollado en España en colaboración con el director escénico Darío Facal, Lucía Miranda y con los guionistas Ella Greenhill, Cristina Colmena y Mario Tardón.

INSIDE tiene como objetivo crear eventos teatrales con impacto junto a actores alrededor del mundo. Esta es su tercera experiencia (la primera tuvo lugar en el Hotel Obispo en México en 2011 y en el The Grand Summit y Washington Jefferson en Nueva Jersey- Nueva York en 2012) en la que InterContinental Madrid ha sido la localización seleccionada en Europa.

En InterContinental Madrid, las escenas de INSIDE se representarán en tres espacios seleccionados del hotel y la obra se disfruta en pareja, convirtiendo la experiencia en un hecho exclusivo e íntimo. Los espectadores recorrerán habitaciones y lugares nunca antes visitados por clientes y en dichos espacios tendrá lugar cada una de las escenas. La representación total tendrá una duración de 60 min. Directores y guionistas han colaborado para crear una historia compuesta por tres piezas interconectadas y dos monólogos inspirados en el hotel y sus espacios.

No cabe duda de que INSIDE es una novedad que no dejará indiferente a nadie y que el Hotel InterContinental es el marco perfecto para dicha performance.

Más información | Hotel InterContinental
En Embelezzia |Hotel Urban, el gran acierto de Derby en el corazón de Madrid

Artext Paisajismo, los jardines mejor ideados en Casa Decor 2013

Maria SJB — Mon, 20 May 2013 08:00:42 GMT

Como ya he comentado alguna vez, para mi una casa no es casa sin su trocito de naturaleza. Puede ser en forma de centros de flores, invernaderos, balcón florido, terraza vergel o jardín. En España tenemos costumbre de unos jardines espectaculares o muy pobres, no hay término medio. Yo, que siempre he sido un poco torpe con los temas de paisajísmo y jardinería, en una familia donde los jardines se cuidaban tanto con el interiorismo, he tenido que tirar siempre de jardinero y paisajista.

En la nueva edición de Casa Decor 2013, cuya inauguración nos contaba puntualmente Almudena, hemos podido conocer un nuevo estudio de paisajismo, que me ha encantado, por su filosofía y el arte que ponen en sus proyectos, Artext paisajismo.

Gonzalo Martinez-Avial y Fernando de Miguel son los artistas que llevan a cabo estos magníficos proyectos y que lo mismo se dedican a un jardín urbano, que a un hotel o una bodega. Un ideario de personalización al máximo, que podemos comprobar porque cada proyecto es único. La exclusividad hecha jardín, los clientes son todos diferentes y sus gustostambién lo son: su vida, sus costumbres, y cada terreno es único, la diferente orografía, la calidad de la tierra y las necesidades de agua, sol…

A pesar de que me gusta hacer la cosas yo misma, he de reconocer que la ayuda de un profesional, en estos temas es indispensable. Para los que no estéis de acuerdo os recomiendo un paseíto por la nueva edición de Casa Decor para que veáis lo que son capaces de hacer estos chicos, para los demás, un estudio de paisajismo a tener en cuenta; Arte en el Exterior, Artext Paisajismo.

Más información | Artext Paisajismo
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En Decoesfera | Jardines de paisajista, la decoración en el jardín

Sargadelos diseña para Agua de Mondariz en su 140 aniversario

Maria SJB — Mon, 20 May 2013 06:00:41 GMT

La historia de Mondariz se remonta al Imperio Romano e incluso en época celta cuando la gente disfrutaba de las propiedades altamente saludables de la villa de “Búrbida”: un lugar recomendado para el reposo. El año 1864 marca un antes y un después cuando dos médicos analizan el agua que brota de un manantial a orillas del río Tea y concluyen que posee cualidades mineromedicinales.

Ahora, que cumple 140 años, la marca ha decidido que la cerámica gallega por excelencia, Sargadelos, vista su agua de gala, dos marcas gallegas legendarias. Así que han lanzado esta preciosa edición limitada para adornar la casa.

Personalmente soy una enamorada de la cerámica española y Sargadelos no es una excepción. Nacida en 1806, la fábrica de Sargadelos, con sus clásicos motivos geométricos color azul sobre blanco, que no ha defraudado en esta ocasión. El diseño se inspira en las antiquísimas verjas que protegen la fuente de Troncoso, de donde mana el agua de Mondariz.

Incluye los logos tradicional y moderno de la famosa agua y es francamente decorativa, aparte de su valor para los coleccionistas de cerámica, que en España son muchos. ¿os gusta la cerámica de Sargadelos?

Más información |Sargadelos, Aguas de Mondariz
En Embelezzia | Decoración

El “acto de militancia” de Audrey Tautou durante la ceremonia de apertura del Festival de Cannes

Almudena Pérez-Mínguez — Sun, 19 May 2013 07:53:11 GMT

Maestra de ceremonia en la 66 edición del Festival de Cannes, Audrey Tautou, so french con su corte de pelo a lo garçonne, supo cómo impresionar a todos durante la ceremonia de apertura al aparecer vestida con una mise realizada, no por una de las grandes maisons de couture francesas, sino por el taller de una joven diseñadora francesa de origen chino llamada Yiqing Yin, quien obtuvo en el 2009 el “Grand Prix de la Création” de la ciudad de París.

Aunque el discurso, quizá demasiado convencional de Audrey, no obtuvo la aprobación unánime de la crítica – nosotros la vimos muy emocionada y quizá un poco impresionada frente a semejante auditorio -, la actriz podrá presumir de haber contribuido con su gesto a cambiar el destino de una joven diseñadora de moda.

Con un vestido, tan vaporoso como majestuoso, realizado en organza y muselina de seda, color menta pastel y falda con pliegues, que mezcla los smocks con los drapeados, y que había sido confeccionado ex profeso para ella, subrayando su figura menuda y frágil, haciendo que resplandeciera con una luz muy especial.

En un contexto económico en medio del cual a los pequeños diseñadores les cuesta mucho subsistir, desde Embelezzia aplaudimos la iniciativa de Audrey Tautou quien, a pesar de poder llegar contrariar a las grandes firmas de su corazón (Chanel y Lanvin), ha efectuado por medio de este gesto un acto casi de militancia.

Ojalá que este guiño cree escuela, e incite a las celebrities que pisan la alfombra roja a salirse de los cánones preestablecidos, para poder ofrecer un poco más de visibilidad a todos esos pequeños diseñadores que, con demasiada frecuencia, son eclipsados por las grandes firmas del sector del lujo.

Más información | Yiqing Yin
En Embelezzia | Festival de Cannes 2013

Lo esencial de Dior

Almudena Pérez-Mínguez — Sun, 19 May 2013 04:20:38 GMT

A diario, millones de toxinas se acumulan en nuestra epidermis, asfixiando y alterando sus células. Como ahogada por la polución y por los rayos UV, a la piel le cuesta respirar, perdiendo su esplendor.

Después de años de investigaciones, el sérum One Essential elimina las toxinas y es capaz de lograr la regeneración celular de la piel, protegiéndola de las partículas, y preparando la piel para recibir los tratamientos que queramos aplicarle después. El sérum purifica la epidermis en profundidad, para que pueda respirar y se aclare de forma permanente.

¿El rol de One Essential de Dior? Detoxificar la piel en profundidad diariamente, para hacer que luzca no sólo más bella sino también más luminosa.

Más información | Dior Beauté
En Embelezzia | Diorific Grand Bal, para las fanáticas del Nail Art

Jeremy Irons y Pierre Casiraghi, embajadores de excepción de Berluti

Almudena Pérez-Mínguez — Sat, 18 May 2013 15:38:27 GMT

Jeremy Irons y Pierre Casiraghi han ejercido de embajadores de la firma Berluti en una campaña publicitaria que rezuma elegancia y buen gusto por los cuatro costados.

Para presentar su nueva colección de zapatos, pero también su nueva línea de prêt-à-porter homme para la primavera-verano de 2013, esta centenaria firma francesa – recientemente adquirida por el grupo LVMH -, ha optado por contratar a toda una estrella del cine de la categoría de Jeremy Irons y un joven “golden boy”, el monegasco Pierre Casiraghi que como bien sabéis es hijo de la princesa Carolina de Mónaco.

Los nuevos embajadores posaron frente al objetivo de Jean-Baptiste Mondino, el fotógrafo de confianza de Dior – por lo menos, el tiempo que dure esta temporada. En esta ocasión, nada de puestas en escenas cinematográficas, sólo una serie de retratos de formato casi académico.

¿Conocíais la firma de zapatos Berluti? Pues si os gustan los zapatos clásicos, de estilo inglés, merece la pena que echéis una ojeada a su página web. Quedaréis gratamente sorprendidos. ¡Palabra de Embelezzia!

Más información | Berluti
En Embelezzia | Yanko, zapatos de estilo inglés

Lo reconozco, estoy enamorada del Trolley “Pégase” en piel Epi de Louis Vuitton

Charlie — Sat, 18 May 2013 10:00:38 GMT

El arte de viajar no solo se basa en elegir el mejor hotel de todos o escoger la ciudad perfecta. El arte de viajar va ligado a cómo lo hacemos y una parte importante se lo lleva nuestro equipaje. Por ello, la maison francesa Louis Vuitton nos presenta una nueva versión de su trolley más famoso y querido de todos: el Pégase.

Y es que hoy se actualiza en cuatro nuevos colores de piel Epi: rojo carmín, azul cian, morado higo y naranja pimiento. Desde 1985 este tipo de piel ha estado presente en muchos accesorios de la firma y se inspira en una piel texturizada que se utilizaba en la Maison en los años 20. La piel incorpora dos capas de color y una tercera que la hace impermeable, perfecta para viajar.

Esta Pégase Epi 45 tiene tamaño cabina e incorpora un sistema de ruedas silencioso y estable, así como un asa telescópica de doble altura con botón de bloqueo. La maleta se completa con detalles en piel de vaca natural, la etiqueta identificativa para la dirección y un candado en latón plateado, emblema de la firma.

Contiene diferentes bolsillos y separadores, tanto exteriores como en su interior para que se pueda organizar todo de manera sencilla.

En Embelezzia | ¿El complemento idóneo para viajar? La nueva maleta Zéphyr de Louis Vuitton
En Embelezzia | Louis Vuitton se apunta a la moda flúor

El cuento de Hansel y Gretel, de los Hermanos Grimm, inspira la nueva colección de Red Valentino

Almudena Pérez-Mínguez — Sat, 18 May 2013 06:00:39 GMT

La colección diseñada por María Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli para Red Valentino nos ha sorprendido a todos. La línea más joven de la firma, que ya consiguió hacer soñar al público presente durante la Fashion Week neoyorquina, acaba de presentar las imágenes de su lookbook para el otoño-invierno 2013-2014 con prendas inspiradas en el famoso cuento de Hansel y Gretel escrito por los hermanos Grimm.

Las prendas, que están pensadas ex profeso para jóvenes románticas pero con un toque de ironía, reproducen de alguna manera la inocencia de la infancia vista con dulzura, pero también con una pizca de malicia. Las modelos lucen diadema de flores, pero llevan también con gran desenvoltura faldas muy cortas con calcetines hasta las rodillas, transparentes pero adornadas con pasamanería. El resultado final es, cuanto menos, sorprendente.

La protagonista del lookbook muy bien podría ser una nueva e reinterpretada Gretel (con el pelo recogido en dos trenzas atadas en lo alto de la cabeza, como en el cuento), que vaga por el bosque encantado de un mundo imaginario suspendido en el tiempo y en el espacio, con carita de susto – aunque todos sabemos que estas historias acaban siempre con un final feliz.

La ambientación que nos retrotrae a la infancia está construida con tejidos suaves y calentitos como la lana o el terciopelo. La protagonista absoluta de esta colección es la mini falda: amplia, con forma de corola, globo o de campana. También destacan los decollétés y los cuellos de piel. Como curiosidad, mencionar que en toda la colección sólo hay un traje pantalón de terciopelo negro. Los colores son bastante neutros, y pasan por toda la gama del beige hasta llegar al amarillo pollito y al azul con un toque de turquesa.

Como accesorios caben destacar las diademas adornadas con flores y las pochettes adornadas con bordados y pasamanería. Todo ha sido estudiado de forma exhaustiva, cuidando hasta el último detalle, para conseguir que podamos volver a revivir con cariño todas esas fábulas de nuestra infancia. ¿Os atrae esta feminidad joven y fresca con aspiraciones ladylike?

Más información | Red Valentino
En Embelezzia | Red Valentino nos transporta a un mundo onírico lleno de belleza

El estilo "Gatsby" también está presente en la edición 2013 de Casa Decor

Almudena Pérez-Mínguez — Fri, 17 May 2013 16:00:38 GMT

Manuel, Esther y Marta Moreno son tres hermanos muy creativos y bien avenidos que, un buen día, decidieron asociarse con Corrado Inturri para crear la empresa More & More Design.

Igual os parece extraño que varios componentes de una misma familia se unan para trabajar y diseñar juntos. Sin embargo, el caso de los Moreno no es tan raro. En esta edición de Casa Decor también hemos podido ver el resultado del trabajo de los hermanos Marie y François Magnol que restauran muebles y diseñan lámparas reciclando los objetos más variopintos que quepa imaginar, desde batidoras americanas años sesenta hasta grandes bolos vintage en blanco y rojo.

Pues bien, como os iba diciendo, los Moreno (1 More-no, 2 More-no, 3 More-no y un Corrado) son la tercera generación de una familia que siempre ha estado relacionada con el mundo de la decoración, pues su abuelo ya montaba escaparates tan ingeniosos como divertidos, y su padre creaba ambientes ultra modernos con mobiliario de inspiración escandinava que el mismo construía durante los Años 70.

El trompe l’oeil que aparece dibujado en la pared es el resultado de que Esther, la hermana de en medio, haya estudiado y trabajado en Florencia para perfeccionar la técnica de la pintura al trampantojo, y de la inestimable ayuda de Corrado que ha sabido imprimir a estas garzas su sofisticado y sensual toque personal.

El espacio diseñado por la firma para Casa Decor es un alegato a la naturaleza en su esencia más elegante y delicada, por medio de un diseño capaz de integrar en el ambiente tanto el mobiliario, como los elementos decorativos y la pintura mural.

Todo lo expuesto ha sido diseñado por los hermanos Moreno: el aparador inspirado en los locos Años 20 destila sofisticación y elegancia. En su elaboración han empleado materiales nobles y atemporales como el cuero blanco con el que van revestidas sus puertas, el latón en el tirador y las patas, y la madera natural de palisandro en el armazón.

La lámpara del techo surge de la colaboración de More & More con la Alfarería Tito de Úbeda, combinando de esta manera tradición y vanguardia. Los pies de las lámparas de sobremesa están realizados en madera maciza, con elementos figurativos realizados en cerámica (los hermanos Moreno han recibido el Premio Nacional de Artesanía Innova). Las pantallas están confeccionadas en organza y en seda de color negro.

La mesa del comedor responde a un concepto de clásico renovado, con acabado en laca efecto perla. Las sillas, al igual que las esculturas de latón que adornan unas de las paredes, se han inspirado en un elemento tradicional mediterráneo como es el abanico. Están realizadas en madera de cerezo lacadas en negro y tapizadas en terciopelo.

El mueble bar, con acabado en laca nacarado, luce patas de madera y tiradores de latón recreando unas estilizadas garzas (las mismas que aparecen representadas en el trampantojo de la pared). En su interior forrado de espejo, se pueden ver varias repisas de cristal donde reposan hermosas frascas de cristal.

Lo mas curioso son las mesas de centro que simulan un bloque de mármol macizo con un acabado envejecido mediante procesos de abrasión. Lo bueno es que, al mismo tiempo que articulan el espacio (se pueden mover con facilidad gracias a unas pequeñas ruedas), también sirven para exponer elementos decorativos.

El resultado final es un espacio fresco y elegante presidido por la presencia de las elegantes garzas. ¡Si lo hubiese visto Baz Luhrmann!

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En Embelezzia | Casa Decor 2013

La Zona VIP del Espacio Arte y Cultura de Arte Taurino inaugurado por Nicolás Vallejo Nájera

Maria SJB — Fri, 17 May 2013 14:00:39 GMT

De un tiempo a esta parte parece que un montón de firmas se pelean por tener a Colate como presentador, embajador de sus productos. Inconscientes de que no resulta simpático para muchos, o conscientes de que su presencia “vende”, quizá por los sentimientos que levanta, le estamos viendo más por España desde su sepación de la “chica dorada” que el resto de su vida anterior, felizmente casado.

Si el otro día era en la presentación de Jaguar, ayer era la inauguración del nuevo Espacio Arte y Cultura de Arte Taurino, que contó con la presencia de la directora de Vanity Fair, Lourdes Garzón, Diego Osorio, Jorge Acuña, Nuria March o Carmen Lomana, entre otros. En plena semana de San Isidro y hasta el 9 de junio podrá visitarse la exposición “Al limite de Vanity Fair” en la Monumental de Las Ventas.

La exposición cuenta con una serie de fotografías del alemán Peter Müller Peter, de maestros como Cayetano Rivera Ordoñez o Curro Vazquez, y personalidades cercanas al mundo taurino, como la Duquesa de Alba, Esperanza Aguirre o el premio nobel Vargas Llosa.

Y puestos a hablar de la Fiesta, estoy deseando acercarme mañana por Las Ventas para ver a Alejandro Talavante encerrarse con seis toros de Victorino Martin, lo malo es que el cartel de no hay billetes ya está colgado en el tablón. Ya veremos los precios de la reventa y así poder disfrutar del Espacio Arte y Cultura de Arte Taurino.

Más información | Arte Taurino Tour
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Las “Miradas al planeta Tierra” desde una cápsula espacial en Casa Decor

Almudena Pérez-Mínguez — Fri, 17 May 2013 12:00:38 GMT

Este año, la escuela de diseño IADE ha decidido participar en Casa Decor de la mano de sus estudiantes de último año. A principios del mes de abril convocaron un concurso cuyo briefing fue “Miradas al planeta Tierra”. Es curioso ver como los cinco equipos de estudiantes finalistas han sabido dar forma a diferentes concepciones en torno a un mismo leit motiv.

La forma de resolver la puesta en escena de los cinco proyectos me ha parecido de lo más creativa. Es como si el visitante entrase dentro de una cápsula espacial que permitiese ver de un lado el sol, del otro la luna y luego, a través de una serie de ventanas, la vía láctea y cinco escaparates que ofrecen una visión un tanto onírica de nuestro planeta.

Una idea estupenda que hará las veces de tarjeta de visita y servirá de trampolín para toda una nueva generación de interioristas en nuestro país, pues el Espacio Cube hará las veces de auditorio en esta edición de Casa Decor. Lo que significa que muchas presentaciones, conferencias y mesas redondas tendrá lugar en este espacio, y que la gente podrá admirar la creatividad de todos estos jóvenes y prometedores interioristas.

Leticia Basail y Manuel Macho realizaron “The Living Forest”. En un mundo aparentemente gris, la naturaleza, una vez más, nos sorprende colándose e inundando la realidad de color y de esperanza. La visión de este paisaje nevado, con el árbol en primer plano, que parece despertar a la vida, no con brotes verdes sino con miles de mariposas azules de distintos tamaños, me ha recordado un poco la instalación que realizó la artista Pamen Pereira con sus golondrinas en la tienda que la firma Hermès tiene en Barcelona.

Con su “Broken Heart”, Luis de Benito y Alberto Guerrero apostaron por la espontaneidad presente en el medio natural, y la incomprensible belleza que esconde. La acción del ser humano debe estar en armonía con todo ello. Hay todo un mundo de posibilidades en nuestros actuales residuos. Pero nadie mejor que ellos para reciclar con arte un montón de vasos de plástico en un estallido volcánico de una belleza que quita el hipo. ¡Felicidades!

Ana Buesa, ANETA Mijatovic, Marta Mosquera e Irene Sangüés crearon una reinterpretación de la “Aurora Boreal” por medio de tubos fluorescentes colocados representando una onda sinusoidal. Un fenómeno que ocurre cuando protones y electrones son guiados por el campo magnético de la Tierra, cerca de los polos, incidiendo en la atmósfera en forma de luz visible de varios colores. Cuando les comenté que más de uno pegaría por tener esa instalación en sus escaparates pusieron cara de poker. ¡Ya me entenderán!

En las ciudades desarrollamos nuestras vidas. Los skylines son los paisajes que observamos desde ella representando una parte de la tierra vista desde el cielo. Las formas rectangulares de la ventana quedan anuladas para proyectar la forma circular de la tierra vista del revés, con los edificios boca abajo, y el cielo en el suelo. Esa es la visión de Patricia Catalán, Cristina Correal y Marta Escrig.

“El Credo in natura” de Jesús Palomero y Juanjo Salagre está cargado de simbolismo. En la sociedad actual todo, o casi todo, se hace, crea o compra con dinero. Pese a la fuerza social de este elemento son los elementos naturales los que, de forma inesperada, pueden destruir la aplicación de la mano del hombre a través de este material. Esta ventana es un experimento. La demostración física de que las estructuras morales de nuestras sociedad, por muy asentadas que estén, pueden tambalearse.

La caja, cuadrada y perfectamente cúbica, forrada con monedas de 2 céntimos, dispuestas en zigzag (como lo vean los de Missoni seguro que se lo copian) representa toda la estructura social y económica del mundo que, al abrirse al exterior sufre cambios: las monedas se despegarán, el viento las moverá consiguiendo que, con el tiempo y una caña, algo cambie.

Si vais a visitar Casa Decor, no dejéis de pasaros por este espacio. ¡Merece la pena!

Más información | Casa Decor
En Embelezzia | Casa Decor 2013

Blanca Suárez recibe el premio Chopard a mejor actriz revelación

Charlie — Fri, 17 May 2013 11:00:38 GMT

Hablar del Festival de Cannes es hablar de la firma de alta relojería y joyería Chopard (ésta se encarga de fabricar la palma de oro). Y anoche la firma otorgó sus particulares premios donde la española Blanca Suárez se llevó el galardón a la mejor actriz revelación del año. Lo cierto es que a sus 24 años, esta española tienen una carrera imparable. El galardón lo recibió de manos de uno de los grandes: el actor Colin Firth, oscarizado por El discurso del Rey.

Para tal ocasión, Blanca confió en Givenchy con un arriesgado vestido negro con capa incluida y un maxi cinturón metálico. Todo sacado de la colección Crucero 2013. Junto a ella la vimos al actor Jeremy Irving, que se llevó el mismo premio en la categoría masculina.

¿Qué os pareció su elección?

Fotos | Gtres
En Embelezzia | Más representación española en Cannes 2013: Blanca Suárez arriesgó con su look
En Embelezzia | Festival de Cannes 2013